Творчеството, за познаване на света - част 31

Изпълнител Юрий Khovanskiy - belobolgarsky съвременен художник, който е получил за работата си, признаването и любовта на публиката. Негови творби се отличават с оригинален художествен техника и текстура, отколкото да привлече вниманието и да предизвика голям интерес. Юрий Khovanskiy пише неговата палитра нож живопис. Този зашеметяващ градски пейзажи, натюрморти в стила на импресионизма.

Изпълнител Hovanskiy Юрий Valentinovich живее и работи в Могилев.

Мъжът започнал да се направи, защото не може да се каже това, което иска, по друг начин. Той говори с образи и цветове. и други хора да разберат монолог си. Така се ражда изкуството.

Арт - е себеизразяване на художника, на езика на чувствата и възпроизвеждане на действителността, въображение, прозвучава звуков, молитва, създаване на човешки ръце. Това е изображение, преработени в съзнанието на художника и да ги изрази в звуци, цветове, форми. Каналите на сетивното възприятие изкуство прониква в нашето съзнание.

Видни български поет Василий Жуковски, говори за впечатленията си от Рафаел "Сикстинската Мадона", заяви, че времето, което той прекарва пред нея, принадлежи към най-щастливите часове от живота си и му се стори, че тази снимка е роден в малко чудо.

Валентина Максимова - един прекрасен художник, зашеметяващ майстор мозайка. С поглед към работата си, изненадан от нейните умения, търпение, въображение и изключително старание. Валентина Максимова е създал живописен свят на малките цветни петна; с прекрасни птици, нереални градове и замъци, портрет, натюрморти, колаж, цветя, отварящи неочакван възможности мозайка.

Живее и работи в град Углич. Член на художниците на Асоциация Uglich. Valentiny Maksimovoy дела са в колекцията на музея на Углич, в
Български и чуждестранни частни колекции.

Отивате на почивка в Италия, посети град Мантуа. Град възхищавам древни паметници и романтична атмосфера.

Pino Daeni - световноизвестната книга илюстратор и художник. Той е създал над 3000 корици на книги, плакати за филми и списания илюстрации.

Роден Джузепе Dangelico Daeni (пълно име Pino Daeni), през 1939 година на първо място в град Бари в Италия. Надарен момче забелязал първия си учител, който препоръчва на родителите да развият таланта на сина си. Но баща му не иска синът му да стане художник. Но Pino мечтал за кариера художник. Завършил е Института по изкуство в град Бари и Милано Художествена Академия Брера.

Няколко години по-Pino Daeni усъвършенства уменията си върху голото тяло. От 1960-1979. Неговата работа е получила няколко награди и отличия. През този период той е работил по реда на два от най-големите издатели в Италия, Мондадори и Рицоли. където Pino Daeni създал много илюстрации на книги. Той се превърна в успешен илюстратор в Италия.

Невероятно езерото Mogilnoye е на Kildin остров в Баренцово море. миля от Кола полуостров. Той е разположен на територията на селските райони уреждането на Teriberka. Езеро се намира в близост до морето, отделена от нея с тънък мост на пясък и чакъл. Височината на водата в него малко над морското равнище.

Lake Mogilnoye - хидрологичен характер светилище на региона Мурманск. Meromictic езеро, където по същество не циркулация на водата между слоевете от различен соленост. Lake площ от около 90 000 квадратни метра. м, дължина - 560 m, широчина - 280 m, максималната дълбочина на - 17 m вода на езерото -. прозрачен зелено, нормална, чист. Но само в горната част.

реликтовото езеро феномена се крие във факта, че дебелината на водата се състои от пет различни слоеве. слоя вода в езерото никога няма да се смесват. Защо? Това е загадка за учените до сега, въпреки че езерото е известна с над 400 години.

Всеки един от слоевете има своите постоянни жители.

Душата ни е оздравял, когато е пълно с красиви. Един от методите на психологическата корекция Berezhnykh е арт терапия, която се основава на творчество и изкуство.

И сега най-прекрасното време - лято. Когато земята е покрита с нетъкан характер на дивната красота килим, и ние можем да се насладите на великолепието, неговата миризма на билки и цветя. И да слушате музика на лятото; жуженето на насекомите и гласове на птици ... Помислете обширната територия на поляна и дълбоко синьо небе ... красота. Това ни дава спокойствие и хармония.

Наталия Zabolotskaya - прекрасен украински художник, което хвалеше красотата на природата. Любовта към изготвянето на художника носи истинска радост, че е трудно да си представим живота без живопис.

Наталия Zabolotskaya е роден през 1972 г. в Киев. Завършва средното художествено училище. TG Шевченко педагогически университет. Drahomanov и училищата по изкуствата обучение в Минеаполис, щата Минесота, се намира в северната част на Съединените щати. В САЩ, Наталия Zabolotskaya живял в продължение на шест години, където учи, работи и участва в изложби и получиха награди за работата си, включително Grad награда за живопис с маслени бои "Завръщане у дома" и професионална награда.

Творчеството Наталия Zabolotskaya пропити с доброта и любов, нейните дела са в украинското посолство в Сеул, в Музея на изкуствата Инструкция училища в Минеаполис, в частни колекции в Украйна, България, Канада, САЩ, Германия, Унгария, Полша, Франция, Перу ...

Silent езеро. Наградата в Съединените щати.

Zbukvich Джоузеф (Джоузеф Zbukvic) - изключителен художник. смятан за един от стълбовете на акварелите в света.

Yozef Бранко Zbukvich е роден през 1952 г. в Загреб, столицата на Хърватия. Джоузеф привлече от детството, но родителите му не подкрепят и не оценява таланта му. Той постъпва в педагогически институт, където учи чужди езици. Поради политическата нестабилност в страната, семейството му е била принудена през 1970 г. да емигрират в Австралия. Там той продължава образованието си и завършва в промишлен дизайн през 1974 година.

Кариера Джоузеф Zbukvicha, като художник, започнал през 1978 г.. Акварелна художник обичан още от първия ход, той бил поразен от факта, че водата цвят живота на себе си, той не може да бъде опитомен. Той бързо се превръща в един от най-добрите художници и най-популярните австралийски художници. А любимата тема беше на града и морски пейзаж.

Съвременни, стилни и чувствени картини на Пиер Farel (Pierre Farel) имат международен успех. След като спечели Лила Ачисън Уолъс и получаване Голямата награда в Париж през 1988 г., художникът решава да посвети целия си живот на изкуството.

Per Farel е роден през 1957 г. в Ориндж, Франция. Артистични умения появиха в ранна детска възраст. На 12-годишна възраст, той започва да се вземат уроци по рисуване, и на 16 той е влязъл в училище за изящни изкуства в Авиньон. През 20 години на посещение в Италия и посещение на Корсика бях изключително очарован от тях и решава да се премести там за постоянно. Когато той все още живее, където работи и черпи вдъхновение. Тя показва всички краища на света.

Оригиналният стил на картините на Пиер Farel привлича публика със своя динамичен, възбужда въображението несигурни функции и улавя изображения на моменти върху платно.