Как и къде е направил на българската песен

Chanson - френски "песен". Може би, защото е твърде често срещана дума, и песента може да бъде много по-различна, граничен и ясно класифициране шансон никой не е успял да издържи. Какво може да бъде общо между Едит Пиаф и Майкъл Круг, или най-испанка Мирей Mate и Владимир Висоцки? За да отговорим на този въпрос, ние трябва да разберем как и къде е направил на българската песен.

първите признаци

Harbinger шансон песни са монофонични trouveres певци. Има доказателства за популярността на композитора и поетът Гийом дьо Машо, живял през 14 век. Такива изпълнители обикновено пътували от град на град и пеене в площади и навсякъде, където те ще бъдат помолени за една монета и просто. Фенове на таланта на певицата трябваше да чакат десетилетия отново да чуе любима песен. Или отидете след художникът на градове и държави.

Хляб и зрелища

В края на 19 век във Франция стават все по-популярни кафенета и кабарета. Тук гражданите имат почивка от тежките условия на всекидневния живот, се срещнат и да общуват с приятели и близки. Вкусна храна и подсилени вина не е достатъчно: хората трябва не само хляб, но също така показва. Прогресивните институции в центъра на залата има малка сцена, а скоро се качват от всички други начин. Сега, в кафенетата и кабарета, можете да се насладите на съзерцание на пикантни танци, магически представления, да слушате песни и стихотворения. Явявам се на певицата на сцената, песните се съхраняват и да започнат да "отиде на хората."

Доходността на платформата

Някои певец станал толкова популярен, че хората идват на местата, само за да слушат фаворитите. Стихове репетира песни наизуст, младежи, които се събират заедно в рамките на китара съпровод на пеене любимите песни. Художници започват да отделни концерти като се начислява такса за вход. Така шансон твърдо установени на френската сцена.

Основното нещо - поезия

От друга поп музика шансон характеризира с високо ниво на детайлност. Като правило, това разказва историята на живота, но с известни условия и логичното края. Докато другите песни на жанра на светлината може да се състоят от няколко повтарящи се линии, които не носят специално значение. Творчеството певец е бил равен на истинска поезия и привлича сравнително сложна аудитория.

В началото на ХХ век в България е различен от началото на ХХ век във Франция. Страната е била разкъсана от война и революция. Объркване и произвол, смяната на властта и насилието предизвика появата на голям брой градове и улични престъпници. Техният конкретен език влияе на езика на "обикновените" хора, а някои прости истории за трудностите на престъпността и живота на улицата, пуснати на примитивни мелодии, мигрират от алеи и мазета в жителите на стаята.

общ интерес

Песен на живота на гангстер станала популярна сред счетоводители и домакини. Те започват да звучат с малка сцена в просперираща период на кафенета и открита лятна сцена НЕП в паркове и градини на града. Пленява публиката сантиментална трогателна за предателство от приятел или любим, несправедливо в затвора дълг, фалшиви обвинения и безсърдечие и корупцията на тези, в съвременните условия, ние ще се обадя на "представителите на системата."

празникът е над

НЕП, с изобилие от разцвета на изкуството и свършва бързо, кафенета са затворени, лятна сцена използва за пропагандни призиви и декларации за Pioneer припеви. Тези, които вчера бяха оставени да продават, да действа, да се създаде, да се разсъждава, или изгонени от страната или изчезват в затвори и лагери. От сега нататък, в изкуството на социалистическия реализъм преобладава, всички други жанрове строго забранено. Крадци песен връща откъде иде: в клетките на затвора и вагони.

празникът е над

носталгични вопли

В ход от България обикновено е в състояние да вземат със себе си само на интелектуалната собственост, сред които и номера и български shanson. Жанр остава популярен и придобива нова плодородна темата - загуба на всичко, което се е случило. При липсата на идея за съветската действителност имигрантите продължават да пишат тъжни песни за ябълкови градини и ярки вечери. Доминиращата тема е разделението на живот на "преди" и "след", където на втория, разбира се, около пиесите на първо място.

вятър промяна

След смъртта на Сталин е "размразяване", която се стреми да докаже, подбудителите на собствената си свободна мисъл и невинността на всичко, което беше преди. Съветският човек има право да знаем малко за това какво се случва в света. Се превръща в истински сензация през 1957 г., идването на френската певица Ива Монтана в Москва за Световния фестивал на младежта и студентите. Хиляди млади художници, вдъхновени от певицата, които така свободно чувствах на сцената, за които работата му е начин на себеизразяване, отколкото производството стихове тримесечния план със задължителна "съветски", "червени" и "напреднали".

нова група

Показват и са набира популярност с изпълнители като Александър Галич, Владимир Висоцки, Y. Kim, А. Gorodnitsky. В класическия традиция на шансон, създадена на парижката сцена, съветски художници подчертават поетичен компонент. Стихосбирки разгледани най-бързо билети за концертите си. Певци са поканени за радио и телевизия, те са интервюирани и се подписали плакати.

Елегантен 90

През 90-те години на понятието "българска песен" придобива малко по-различен цвят и са свързани предимно с мутра, и двор песента. Цикъл е приключила, историята се повтаря и отново ударите на съдбата на жертвата се оплакват до колапса на страната, предателството и користни приятели и любими хора, неоснователни обвинения и корупцията на властта. Човек се опитва отново да намери мястото си в лошо променящия се свят, и това отново предизвиква съчувствие и подкрепа от страна на публиката.