Фигура меки материали

Фигура пейзаж архитектура в меки материали.

При меки материали тук имаме предвид 3В моливи и меко натискане на дървени въглища, румен, сос, сепия, креда, пастел. По-меката материала, участникът в търга трябва да ги докосва до хартията. Неуспешно място в началото на един по-добър кърпа за миене на съдове или Пластифицируем, а след това гумата. Някои от тези материали могат да бъдат използвани в работата на мокра хартия: сос, румен, сепия. Те също така могат да се втрива в прах, разрежда се с вода във всякакви съотношения и работа четка. Примери на специфични методи на работа ще бъдат дадени по-долу.
Често се случва в новак необмислени отношение към материалите, като ограничен период от време върху голям лист рисуване се извършва с лек молив. При липса на опит труден процес и комплексен резултат става недостижим. големи скици имат положително въздействие върху развитието на чувство за пълнота, и естествено изпълняват гъвкави, подвижни материали като румен, въглен, сепия, и т.н. Тези големи скици се извършват на една ръка разстояние.

Фигура интериор.
Изображение интериор с природата има свои собствени характеристики. Първо, вътрешността включва пространствени планове. Докладчик по становище трябва да намери точка на архитектура на фигурата е четлива и в правилните пропорции и общите части. В същото време за много големи пространства трябва да "оправи" в обозримо бъдеще, така че има по-малко изкривявания. За да направите това, може би "на око", за да се изгради перспектива широкоъгълен с три и повече изчезващ точка на хоризонта, така и вертикално, изготвен строго паралелно. Камера на интериори са изобразявани с обичайната перспектива. Много е важно, подреждане на хоризонта - най-стои на нивото на очите, или седнал. В редки случаи, линията на хоризонта е близо до пода, за да се получи специален монументален обект. На второ място, интериорът разполага с разнообразие от източници на светлина, а понякога и "работа" на няколко точки светлина. Във всеки случай, трябва да следвате въздушното перспектива, която допълва линейна. На преден план е най-контраста, както светлината на разстояние изобразява по-тъмен нюанс - светлина и всички други тонални отношения близо един до друг. На трето място, във вътрешността на обектите се различават по цвят (бяло до черно) и текстура (дърво, мрамор, метал)
По отношение на дифузните скици използва линия. Но линията, като такъв, е само условно определя границите на обекта, които не дават презентация за цвета и текстурата качества. Ето защо, на първа линия скица можете веднага да положи светлина тон rastushkoy или дива коза, след като се опитва на палитрата. Limited линия капацитет и реалният обем на превода. Ние сме наясно с брилянтни линия чертежите на интериора на тези архитекти като Voronikhin, Томас де Thomon, Камерън, Zholtovsky, Noakovsky.
Черно-бели рисунка изразява не само характера на условията на осветлението, но и много повече. Преди да направите такава картина, трябва да се мисли за това как да използвате ефектно осветление в интериора, като най-впечатляващо светлина, за да разкрие плановете. Дали светлината преминава през прозорците, или е за околната светлина, дали светлината от полилеите - във всеки случай изисква качествено ново дизайнерско решение. За интериорни снимки добро използване тонирани хартия, с очакването на последния етап от работата, извършена в креда удара в светли петна.
Блестящ пример на черно-бели чертежи на интериора - чертежи Gonzaga, Premazzi и Пиранези.

Фигура пейзаж архитектура.
Във въздуха е необходимо да се направи в различни атмосферни условия и по различно време - след това ще видим същата архитектура в различни светлинни условия, и тя ще бъде по-лесно да се разбере най-важното. Също така е необходимо да се изгради перспектива, определящи отношенията на пространствени планове с хоризонта и изчезва точка и позицията на обекти в пространството. На първо място, се опитват да идентифицират много формата на сградата, която е независима от осветление. В хода на слънцето, тя ще се промени през цялото време и трябва да се помни и бързо да се определи най-изгодната позиция на листа, или от началото очаквате да отразената светлина от облачно небе. Разработени, на първо място, големи планове, са обект на и се отнасят към тях по-малките форми и детайли. Желателно е да се възползват от различните формати на хартия, за да архитектура Оказва се, като че ли в различни мащаби. По-лесно да се започне с градския пейзаж в nonsolar ден, когато осветлението по-устойчиви и черно-бели нагласите се променят малко. Примери за такава работа са чертежи m.Vorobevy, F.Alekseeva, I.Sharlemanya и сътр.

Фигура архитектура в пейзажа (от моя опит).
Аз избирам размера на хартията и веднага сепия (без молив), чертаейки състава на листа: Колко земя като архитектура и като небето. Обикновено върху парче от небето с площ по-голяма от земята (лошо, когато излиза по същия начин). В първия етап, осветителни проблеми и тонални отношения ", проведена в ума" - закопчалки самата форма на земята и архитектура, чрез опростена форма, без подробности - самолет, призма, цилиндър, и т.н. За по-голяма яснота, първата скица на състава трябва да е светло, но "лесно".
След това започва основните данни за обучение и обяснението на общия тон форма. Можете да rastushkoy или дива коза набиране настърган сепия и лесно без да търкате хартията, за да постави в необходимите области на състава. Когато дифузна светлина е, на първо място, отвори, слънчева светлина - и дори по общите граници на собствените си сенки. Midtone земя обикновено по-тъмен тон средата на архитектурата. Допълнителни подробности и разработване във Вашингтон се провеждат в съответствие с линейна и въздушна перспектива. В същото време, е желателно в даден момент, е направил небето облаците в държавната и покритието, и вече небето постепенно завършен архитектура. През този документ, архитектурата остава основен елемент на състава. Винаги е желателно в крайната стъпка да се направи едно или две места и най-ярката една или две най-тъмната когато подобрение на контраста на преден план. В близост до краищата на контрасти лист отслабени. Entourage (природа, хора) в тези цифри - средната стойност за тон и повече или по-малко конвенционални, т.е., "играе с" архитектура. Етапът на линейни и детайлите се извършват само изостри пръчка сепия. Почти всички истории могат да се хартията с грапава текстура. След това, по-нататъшни планове са изработени rastushkoy и преден план глоба, за да изпратите едрозърнеста структура (кора на дървета, стени от камъни, пръст и т.н.). Ако хартията е като тонизирана - жълтеникаво, сивкаво, кафяво и т.н. - е в последния етап поставя някои ударения или течен креда кал четка. White използва по два начина: или като пристъп или като лек самолет. Акцентите са незначителни по размер, но ярки по интензитет. Лек самолет - по-малко ярки, но по-голяма площ. В този и в друг случай, светли петна са различни по интензивност и един от тях е най-поразителното. Общият тон на небето, като правило, по-лек всички останали.

Фигура пейзаж с елементи на архитектурата.
Особено, можете да видите картини пейзаж, където архитектурата на състава играе роля в акцент, който подчертава красотата на пейзажа. На тези фигури somasshtabnymi особено важен елемент на архитектура и ландшафта. Тук задачата е да се покаже колко е красива архитектура се слива с природата и в същото време се различава от него. Texture на природата е безкрайно разнообразни: небе, листа, дървета, почва, камъни, и т.н. в контраст с по-голяма или по-малко от същия фактуриране архитектура. Специална роля се играе тук от архитектурни детайли. Тези рисунки са направени, обикновено в дълбока тон - от бяло до тъмно, но е желателно, никога не стигат такава степен на тъмнината, когато материалът престава да "работят".