Учебник естетика - Глава 3

3. трагичното и комичното

Трагичната е свързана с красивото и възвишеното, че той е неразделна част от човешкото достойнство и величието на идеите проявяват в свободното човешко действие, и страданието, които придружават тези действия в хлътва с необходимите правомощия. свободната човешка действие, самоопределение на героя е отправната точка на трагичното. Противоречието, което се намира в сърцето на трагичното, се състои именно в това, че свободната човешка действие съзнава, съсипват неизбежно му необходимост, която го изпреварва точно там, където той се опитва да го преодолее или да избяга от него. Това е общо свойство на трагичното в различна историческа епоха се осъществява в съответствие с характеристиките на безплатна лична начало. В древността, когато личните начало е на по-ниско ниво на развитие, чрез взаимодействие описано трагичен идентичност и съдба (мойрите). Съдбата третира като безлична сила доминиращ в природата и обществото. "Мойра управлява света" - един от основните принципи на древния свят. Мойра се определят очертанията на човешкия живот, но през свободното действие на хората, заети в определени епизоди, които са предварително определени платно.

Противоречията на свободните действия, реализирани Едип трагедия на съдбата си в известния трагедията на Софокъл Едип цар ". Едип на своя съзнателен и свободен да стигнем до причините за бедствията, които сполетяха Тива. Неговите усилия, за да се обърнат срещу него същото, защото се оказва, че причината за всичко това нещастие се е Едип, който уби баща си и майка си женен и по този начин престъпил Божиите закони. Едип осъзнава, че тя е в очакване на смъртта, но която издържа до края. Той не е обречен същество и характер, независимо действа в съответствие с волята на боговете, в съответствие с необходимост. Ето защо героичен гръцката трагедия.

Тази способност в гръцка трагедия разкри в "Философия на изкуството" от Ф. Шелинг. Според Шелинг, необходимостта, съдбата на героя прави виновните без намерение от негова страна, но поради несигурната стечение на обстоятелствата. Героят трябва да се бори с необходимостта - в противен случай пасивно приемане, няма да има свобода. Но това не беше необходимостта от победителя, героят трябва доброволно да изкупи предварително определената съдбата на вината в това доброволно, носещ наказание за престъпление, а е неизбежна победа на свободата.

През Средновековието доминиран мотив на подчинение на човешката воля с волята на Бога и обещанието на възстановителното правосъдие в друг живот, в Божието царство. Централните герои на трагедията на средновековните светите мъченици, които на драго сърце, направени саможертви в името на Бога и грешници, които са нарушили божествените и човешките институции. Принципът на трагедия във всички тези случаи се крие в конфликтите между земята и небето принципа (божествено).

В днешно време, когато личните принцип е получил всестранно развитие, източник на трагедията е самият субект, дълбочината на неговия вътрешен свят и в резултат на действията на тях. В областта на изкуството, тази способност е по-жива разкрива трагичното в трагедии на Шекспир. В областта на теоретичната обосновка на този етап на развитие на трагичното дадена в неговите творби на немския романтици и Хегел. Хегел видя източника на трагедията в samorazdvoenii морална същност като областта на воля и дела.

Компонентите на силите моралните вещества са различни по съдържание и индивидуални прояви. Всеки един от различните морални сили се стреми да реализира определена цел, залети от определен патос се реализира в действие, и в този едностранно определяне на съдържанието им неизбежно нарушава от другата страна и се обърна към нея. Този конфликт сблъскващи се сили да доведат до тяхната смърт.

По този начин, Хегел заключава, че трагедията на модерните времена самият човек виновни случиха му ужаси и страдания. Въпреки това, смъртта на сблъскващи се сили възстановява дисбаланс на друг по-високо ниво и по този начин, според него, се движи напред универсален вещество, което допринася за историческо самостоятелно развитие на духа. Ето защо, за Хегел трагедия цвят - бял. Като израз в изкуството, трагичното има прочистващ ефект върху хората (катарзис), той ги насърчава да се бори със злото. Смъртта на героя на трагедията възбужда болката и скръбта на зрителите, читателите, но се възхищавал на безкористната жертва. Следователно тя расте една от основната цел на трагичната продукт - насърчаване на човешкото достойнство, на разширяването на възможностите си, разликата от тези граници, които в исторически план, но се превърна в близост до най-силната и най-активен и вдъхновен от високи идеали.

Comic, обикновено предизвиква смях. смях комедия има дълбок критичен принцип. Въпреки комедиен смях не действа като универсален сляп безмилостна отрицание, че е унищожение. Той има дълбоко потенциал за предявяване на иск, тъй като комикс смях се основава на определен естетически идеал. Така комедиен смях има тенденция да се изкорени недостатъците, за да унищожи съществуващите неравенствата и да се създаде нова, коренно различна система от отношения.

Въз основа на комичното в живота и изкуството, богата култура на смях. Културата на смеха има дълбоки исторически корени и в дълбините на митологията намираме фундаменталния характер на предназначението на комикси явления. Тези символи имат универсално значение и не са загубили чувството си до днес. Както беше отбелязано по-рано, всеки смях ситуация възниква въз основа на който и да е конфликт. Особено smehoobrazuyuschimi противоречия противоречия смесване качества и есенции. Дори думата "смях", както подсказва за нас идеята за смях старт.

За културата на смях мит е особено характеризира с такива противоречия смесване, преместване, промяна, заместване, объркване, и т.н. Всички тези противоречия развиват в опозиция: - да хаоса ... За смее митология характеризиращ се с това, че редът на обект е дадено под формата на заболяването, хаоса (в различна степен). Ако структурата на обекта е счупен - имаме тази или онази степен на разрушителност. Ако нарушени значения - имаме объркване, мярка за безсмислието. Ако небалансирана енергия аспект на възприема обекта - имаме известна степен на смущение. Всички тези аспекти и лицата хаос дава на човека, за да се преодолее. Културата за хумор и е начин за решаване на тези противоречия. В тази полемика по-голямата от тях е по-близо до границата на своето разбиране за света. Той се намира в граничния район са най-вероятните противоречия смесителни мярка неща, които са типични за мита. Ето защо, тази област е в мита за най-много smehoemka и създава най-добрия смисъл и енергийни условия за културата игри на смях.

Тази култура митология определен набор от специфични символи, които се нуждаят от тяхното декодиране и тълкуване. Всяка културна епоха на тяхното чете тази символика, която е в съответствие с характера на културния характер.

Културата на смях мит прикрепен към специфични символи и фигури, които по някакъв начин сочат мярка за съотношението на хаотично и нормално присъщи на различни модификации на комикса.

Най-често в естетическата литература споменава следните символи и цифри, свързани с чувство за хумор началото на мита:

1. Fur, коса - образ на някакво объркване, объркване и, в същото време, че води до сила и мощ. Тук през елемент на хаос избухва организираща сила.

2. Mobs - един вид смесване на хората и животните, природата (.. Кентавър, Sphynxes т.н.) символично представлява човешката потапяне в хаос и преодоляване на собствената си светлина, за хармонизиране животни програми култура работа.

3. създаване на движение и надолу - smehoporozhdayuschy митологичен символ. Въз основа на игри смесване на горния и долния измерване на човешкия живот, в крайна сметка балансиране помежду си по определен органичен единство. Доминант хармония дава смях цвят на оптимизъм и жизненост на одобрение.

4. Червено и бяло символизира жизнеността на играта, и жизнеността на тяхното движение към все по-голяма яснота. В същото време, героите предоставят някои енергиен баланс, за "сърдечен анестезия" (по думите на Анри Бергсон), която ви позволява да поставите на комикс процес. Сърце неудобно извършване капка хаос и мътност, не е в състояние да смях. Red в този случай символизира мощта и бяло - лекотата и чистотата на сърцето.

Културата на смеха първоначално носеше жизнерадостно начало. фолклорни фестивали в древното изкуство случва в чест на творческите сили на природата, плътски тържества започват. Гръцки фестивали в чест на Дионис, римският Сатурналиите се проведе в атмосфера на отпуснатост, отвличане на вниманието от обичайните норми на благоприличие, Франк думи и дела. В комедията смях Средновековието звучеше в актовете за комедия и шествия, по повод на "глупаци", "магарета" и така нататък. D. Една от най-популярните форми на физическа хумор в Средновековието е карнавал. Както бе отбелязано от водещ изследовател на средновековната култура на смях М. М. Бахтин, карнавални действа като обратното на служителя на средновековната религиозна идеология, попълване празнична смях на хората мироглед мрачно си тежест и едностранчивост. "Carnival не познава разделение на изпълнители и зрители. Карнавал не предпочита - живеят в него, и да живее всичко, защото той трябваше vsenaroden му. Докато карнавал се провежда, за никого няма друг живот, но карнавала. От него няма къде да отида, защото карнавала не знае пространствените граници. По време на карнавала, можете да живеете със своите закони, т.е. законите на карнавал на свободата. Carnival има универсален характер, специална състояние на света, неговото възраждане и обновяване, което всички участници "(Бахтин М. М. Творчеството Fransua гоприятни и народната култура на Средновековието и Ренесанса. -M. 1965.- S. 10). Според М. М. Bahtina, в средновековния карнавални празненства характеристика на смях като утвърждава живота и едновременно отрича появява силата на пълна и първоначалната си форма.

С развитието на капиталистическите обществени отношения в модерните и съвременни пъти културата на смях претърпява исторически деформация, свързани с прехвърлянето на основните сили на човека. При тези условия, културата на хумор отнема някои конвертираните форми на съществуване, свързани със загубата на имуществените си публично старт. Културата на смеха бавно се превръща в начин за поддържане на човешкия личен интерес, като действа в някои случаи, един вид инструмент на психологическа агресия.

Смях, тъй като в началото на социално-културни, социални по природа, започва да сортирате на "приватизирани", за да се превърне в частна афера на собствената си самоутвърждаване. Вместо почистване сатира, сарказъм, ирония, извършена с любов, не отхвърля човека в много произведения на XIX-XX век, виждаме, подигравка, богохулство, радиация емоционален студено. Като един от начините, психическо, извършени в творческо въображение, разрешаване на всички конфликти, смехът започва да се превърне в инструмент за защита на противоречия, начин да избяга от тях.

Otsmeyavshis и изхвърлени от областта на съзнание - така осигурява необходимия комфорт на съществуване. Смях става амортисьор, буфер срещу живота. В тази функция, смях води до изчерпване на енергия и в крайна сметка да се намали жизнеспособността на