Представяне на испанската живопис Fransisko Surbaran
Презентация на тема ". Испанската живопис Fransisko Surbaran Франсиско де Сурбаран (15981664) Франсиско де Сурбаран е роден през 1598 в малък андалуско село в семейството." - Препис:
1 испанската живопис Fransisko Surbaran
2 Франсиско де Сурбаран () Франсиско де Сурбаран е роден през 1598 в малък андалуско село на селско семейство. На 15-годишна възраст започва да учи живопис Франциско. Стилът и характера на творчеството Zurbaran вече реши в началото на своята младост. Негови клиенти са предимно богати манастири. С живота си и се обърна Zurbaran в неговите творби, написани на тези или други религиозни теми, а моделът е служил на самите монаси. Ранните творби на Zurbaran пропити със силно влияние на Микеланджело Караваджо га. В края на 1620s. Surbaranu дума за голяма слава; тя се превръща в основен изпълнител на град Севиля и лична манастири художник. През 1626 Zurbaran подписа първия си голям договор с Доминиканската манастира Сан Пабло ел Реал в Севиля, за които той пише поредица от 21 композиции. В годините. майстор получи две поръчки, е много важно за млад художник. Един от тях Zurbaran направи двадесет и две сцени от живота на основателя на ордена на Мерседарио Педро Ноласко, са освободени християни от мавритански плен. Друга цел, направени във връзка с Herrera Стари, е да се напише цяла поредица от картини от живота на св. Бонавентура. От началото на 1630s. Zurbaran се формира като уникален художник на религиозни сцени. Наред с картините на традиционните религиозни предмети ( "Свети Андрей", "Спасител", "Поклонението на пастирите") Zurbaran изобразява сцени от живота на манастирите, заема теми за картините му на легендите на манастира, представлява известни и канонизирани монаси. Zurbaran е работил и в светските жанрове. Светските портрети на художника само някои от тях. Най-известният от тях е "Портрет на доктор по право" (колекция от Гарднър, МА). Начинът на тези портрети са напомня на стила на Веласкес, с които художникът е много приятелски. Но светски любим жанр все още живот художник. Като естествена част от картината все още живот се появява вече в ранните творби на Zurbaran, а през 1630-те години. тя се откроява като отделен жанр. Въпреки това, все поръчки, предимно от манастирите, Zurbaran рисувани предимно на религиозни теми. F.Surbaran. автопортрет
3 Vision Свети Петър комуникация. Петър на Ноласко, музея Прадо. Мадрид Художникът рисува своите герои със съвременен монаси, и защото образите на светци, както и намерения на техните лица околните монаси портрет. Имитация на контраст светлосянка големи обеми от цифри, поставени в тясно пространство, успоредна на равнината на картината, което засилва впечатлението за пластмаса насищане.
4 Молитва комуникация. Бонавентура преди избора на папата. Галерия Дрезден, Германия. През 1629 Zurbaran завършена серия от картини от живота на св. Бонавентура, избора на мястото на съвременния манастир, с дясната ръка, монотонен патриархалния бит, тежестта на монасите. Sv.Bonaventura млад южняк-испански отворен одухотворено лице, той е живял през 12 век. Zurbaran се интересува преди всичко тайната на мистичната общението на човека с Бога. Живопис "Молитва на Свети Бонавентура" (1629), е посветена на историята на това как светите Кардиналите решават спора за избора на папата, и те имат достоен кандидат. Основната тема тук е диалогът на молитвата с ангел Бонавентура, който разкрива пред него името на избраната. Светлината от широки ленти ангел фигура се крие в тъмна роба светец обгръща соул му лице, дава по-мека светлина стисна ръце. Допълнителна цветова схема златист блясък диадема (папски шапки) и ролкови две цветни петна червено покривка на масата и лилави одежди кардинали, чиято форма може да се види през сводестия прозорец.
5 Мадона и детето, 1658 Museum. Пушкин, Sophia водеща роля в делата на Zurbaran цветни петна играта им означава, че той предава силата на звука и движението. Здраво сложи боята дълбоки, звучни, богати, богати цветове и смели контрасти, намажете широк и спокоен. Zurbaran обичан син, розов, червен, зелен, оранжев, лилав, градации на сивото-черно, сиво-кафяви тонове.
6 St. Francis, Alte Pinakothek, Мюнхен, Германия. Мощен чувство за реалния живот, лаконичен художествен език и пластмасовата силата на живописта, за да създадете произведения на Zurbaran впечатление на тържествена сериозност. Изпълнител усеща остро красота строг рисуване прости ясни монументални обеми, построени с помощта на големи самолети на светлосенките контрасти.
7 детството Мария, обл. 1660, София, Ермитаж В края на живота Zurbaran природата на изкуството му се промени. Изображенията се появиха мекота, топлина, нежност. В "детството Мери" отпечатано скромно момиче, шивачка въплъщение на нежност и духовна чистота.
8 Прославяне комуникация. Fomy Akvinskogo пише Zurbaran сцени на монашеския живот, на мъчениците, на светиите, но в рамките на религиозна тематика убедително разказа за съвременния живот в Испания, премина ежедневни сцени в строг ритъм на композициите и в монументалните форми. Zurbaran герои са надарени с духовно благородство, способността да се силни чувства. Те са пълни с благочестието, драма скрит зад външната облегалката. Героите обикновено са написани от природата и често се различава портрет. Родом от селяните, Zurbaran запазва привързаност към земята, към нещата; снимките им, включени в фигурални композиции, която, обаче, не са получили своята жанрова картина, защото художникът видяха в ежедневието и е установено значително повишени в тежка простота, ред, яснота.
10 Защита на Кадис от английската инвазия, 1634, Прадо. Мадрид.
11 Къща в Назарет, Арт музей, Кливланд.
12 Натюрморт с четири кораба, музея Прадо. Мадрид. Натюрморт с лимони, Norton Simon Museum. в Пасадена, САЩ. Надарен с пластмасова съвършенство, плодове и предмети в статични си животи, живеят извън ежедневието на атмосферата. Строг ред, в който никой не е блокиране на другия, ритмична организация на състава, силата на изискан цвят създава усещане за спокойствие и тържествена значение за тяхното съществуване. Благодарение на фината игра на цвят подчертава картини, изпълнени с живот. Всяка част се характеризира с рязко подчертано от силна светлина форма със сила. Въпреки това, при пациенти, разкри, че ги носи близо един до друг, съотношението на форми, фактури, богати цветове, линии, които са тънки, пълен цяло съгласие. Художникът описва, като правило, прости и елегантни неща вази, кани, метални съдове, плодове и цветя. В Испания в началото на 17-ти век се разпространява по обичая на писане плодове, цветя и елементи на кухненски прибори. Най-характерното за това, което е създадено в този жанр принадлежи Surbaranu.