Казбек Латиф kozhahmetovich

Стилът на тази секция neentsiklopedichen или нарушава правилата на българския език.

Латиф Kazbekov е роден през 1954 г. в Казахстан. детството на художника са били изразходвани в планините Германо-гръцко село. През целия си свободно време той посветена на творчеството: боядисани, изваяни от глина или нарязани мъже от дърво и кост, в учебни години с нетърпение изучава книги и художествени албуми. Но свободно време почти няма избор. Имах много да помогне на майка си, след смъртта на съпруга си, който е бил в състояние адекватно да образова десет сина. Детството, изпълнена с ежедневните икономически проблеми и труд, както и по-силна воля характер на майката, формира изключително трудолюбив и смел човек. Днес Kazbekov съвсем основателно се говори за своята педантичност, както и способността да правите почти всичко. Да бъдеш приет да работи с желание, Kazbekov стреми почти до съвършенство. Например, че е напълно шие и в студиото на художника може да се види от тяхно собствено производство на мебели.

Но най-интересното формирането Kazbekova като художник, перфектен микс от капитана и главния занаята и съзерцание на Твореца, измъчван търсене на уникален художествен език и въплъщение на вътрешния си свят. На шестнадесет, младежът отишъл да се направи в Алма Ата Арт колеж. Гогол. Учителите могат да видят таланта в работите на практика неопитни млади мъже, за да влязат. След като учи в продължение на пет години във Факултета по живопис, Казбек помощ от лидера, той продължава образованието си в Ленинград. Завършил е Министерството на Художествената академия през 1981 г. Графика. Като монументален първи за специалност Kazbekov съзнателно са избрали да планирате. опитва да получи колкото се може повече умения. Младият художник всякога да се създаде монументални картини и разпространява мозайки, но истинската страст беше именно график. През деня художникът рисува в студиото, и вечер, като у дома си, той е работил върху книгата. Kazbekov илюстрирано повече от сто книги.

От най-ранна възраст на художника е на една и съща история. Той пише дървета, като на практика няма да работи с природата. Не без самоирония Kazbekov твърди, че се отдалечава от вътрешната визия за света и опит, включително повишен визия на художника, насочени навън, работата е практически невъзможно. Пейзажът се оказва възможно най-близо до снимките и педантично писмено, че не отговарят на местните нужди. Всички житейски преживявания, емоции и изображения получат в работни места Kazbekova форма на пейзажа, когато лицето, което се разтваря, като се намери девствена невинност. Дървета в пейзажи Kazbekova - независими изображения, искрени и покълнали през дебелината на хартията.

Този раздел липсва цитати източници на информация.

Негови творби се намират в колекциите

  • Българския държавен музей. София. България
  • Скулптура музей Сити, София, България
  • Музей на съвременното изкуство Erarta. София, България
  • Държавния музей за изящни изкуства. Kasteev, Алма Ата. Казахстан
  • Национален музей за изящни изкуства, Бишкек. Киргизстан
  • Национален музей за изящни изкуства, Казан. България
  • Държавната художествена галерия Калининград, Калининград. България
  • Държавната художествена галерия Новосибирск Новосибирск. България
  • Астрахан Държавната художествена галерия. Kustodiev, Астрахан. България
  • Централна изложбена зала "Манеж", София, България
  • ги център. Дягилев, София, България

в частни колекции в България и чужбина

Художникът за работата си:

По думите на Матис. "Когато работя, аз мисля, че Бог е с мен. И когато сте готови, се оказва, че работя сам. " Тук най-вече така, защото имам всеки път, като се започне работа, мисля, че: "Сега аз ще направя нещо, с други думи, един шедьовър." Тогава там е процес, аз продължавам да направи този шедьовър, но тогава си помислих: "Да, шедьовър на вратата. Необходимо е да се направи отново, нов шедьовър. " И този процес е безкраен.

Искам да вярвам, че в края на краищата основната картина напред. Радвам се, че толкова дълго, колкото имам вътрешно чувство, че съм много по-силен, отколкото това, което аз все още го правя.