Дидактика методи училище театрални и учебни помагала - studopediya

Известните методи на преподаване на съвременната педагогика: вербални (история, обяснение, разговори и т.н.), Visual (илюстрация, демонстрация), практически упражнения ().

Още концептуална типология на методи на обучение (Lerner-Skatkin): обяснителен и илюстративен (информационни и възприемчиви), репродуктивно (по модела на действието), проблем, търсене (евристичен) изследвания.

Видимостта като дидактическо средство за решаване на много сложни проблеми, не само схоластичен характер (както и на проблемите на образователната система), но в действителност е основно начало (принцип) на всички средновековна култура.

Средновековна схоластика разви идеята за представителство вече съществува под формата на текстове (библейски, класическа и теологични догми), но изглежда, - така че за пореден път се създаде присъствието на предварителни дадености (митологичен принцип връщане). Комбинацията от конвенционални елементи и натуралистични в средновековния "изкуство" има никакво противоречие, тъй като и традиционно символично и натуралистични има само визуално представяне на идеала ( "истински").

Представяне на средновековния човек са били в един свят на есенции, т.е. "Вътрешна" съдържание, обобщавайки всичко разнообразието от явления. Явлението (обект, нещо) е единственото му "откритие", външната форма - подаване на неговото съществуване. От това общо (цялостен) схематичен Avatar (олицетворение), не само природата, но също абстрактни понятия (лица), която лесно се превръща в алегории, символи, метафори (AF Losev). За средновековния човек в света трябва да се "види", "видима", т.е. визуално, графично представени.

Ако сътворения свят е представен като "визуална помощ" за човешката душа, всички неща се разкриват като представителство на нещо "друго". Евангелието учи в притчи - малки дидактични-алегоричен истории, преминаване на "мъдростта" на горната част, ефирен. Училище театър Задайте си въпроса - Какво е "Царството на мира", "Светът на злото" - езически изображения; Какво е "Триумфът на православния свят" - християнска образност. Как да се научите да се разграничат една от друга? - риторичен въпрос. И двете трябва да присъства в плът, ясно. Човек трябва да изберете "пълнотата на света", "вътрешен" или "външен".

Известно е, че глоба и "за поведението" видимост като средство за обучение и образование са основните методи на преподаване. От древни времена, учители (paidagogos - болногледач) и учителите са много добре знаят, че "снимките и изображенията са по-силни в душата, отколкото думи, докосване повече от реч" (Масеня).

Визуални техники на обучение се различават по степента на участие на студентите в процеса на обучение: 1) Илюстрация (illustratio - осветление), обяснение на вербалната информация нагледни примери, изображения - ученикът само визуално възприема обект; и 2) демонстрира (demonstratio - Показване) - като средство, изискващи по-близо, човешки контакт с позоваване на обект.

В средновековни ръкописи е разработен като илюстрация на изобразителното изкуство. общи познания започна, която е трябвало да получи научната статут на графични абстракции визуализация. Миниатюри на алегоричен, символично, портрет, жанр характер, извършвани в областта на малкия формат, различен особено фин начин за полагане на боя писалка, и постепенно стана независима форма на изкуство. Средновековна човек като цяло (абстрактен абстрактно) е "зрител", а не "четец", но също така и да "чете", който трябваше да представят визуално.

Стабилно-он атрибутна изображение определена степен на абстрактно понятие и принцип породени абстрактно експресия (expressio - експресия), т.е. Със сигурност има предвид "пречистен" идентифициране на чувства, настроения, мисли. Той създава традиционни и културни "Поле" условни емблематичните прояви с разпознаваеми форми на изразяване, които биха могли да демонстрират публично с цел информиране и обучение. Когато изображението, макар и в условна форма, но "оживяват", се движи, говори, - той произвежда по-силно впечатление и насърчава активното учене обект.

Известен с висока честота на сценични представления в театър школата на арт материали илюстрации на книги, а понякога и икони. Илюстровани жанрове накарали живописни решения при осъществяване на произведения на декорация и техника, за да отговарят на текущия символ. "За средновековния зрителя в една театрална действие, че е нещо от" четене "очите на картината, както и живопис - нещо, от театъра" (VN Grashchenkov флорентински монументална живопис от началото на Ренесанса и театъра).

Традиционен училище театър сцена: на хълм, "Heaven" с древните богове живеят там; в "Ада" с "Плутон" furycraft и опърничава жена - дяволи (представлявани от люк или врата с част от сцената); фона описва гора, плаж, църква и т.н. Често се използват трикове, които изискват сложни технически устройства (летене, змии, "подпалки" сърцето на пламъка герои и така нататък.). Образователната елемент напрегнати стоманобетонови положителни характерни знаци. Ако събитието не може да бъде представен на сцената, нещо за тях възвестява Herald. И тъй като действието може да се извърши в различни страни, единството на място, както и единството на време, не са изпълнени.

По този начин принципите на абстрактното и абстрактно схоластика намерени конкретното им практически израз в училищната система на обучение нагледни материали (илюстрация и демонстрационни). Визуално-дидактика става театрален и драматичен изпращане на формуляр "материализиран образ" на абстрактните представи за преработени творчески процеси под чужда самоличност и олицетворение (алегоричния характер).

Според VI Rezanov - [22] ". В името на Франция morallite означава всяка работа, която имаше за цел преподаване или мотиви, като се стреми да постигне същата цел е създал театралното представление morallite като драматичен спектакъл" Това наблюдение изглежда е вярна по отношение на възприятието на зрителя на театрален жанр на морал, но не и най-драма училището. Само с течение на времето, когато училищен театър става публична, тя започва да доминира дидактически нравоучителен характер на училищни пиеси.

"Извършване на" училище представяне задача, която е от затворен тип форма, т.е. "Не на зрителя." Отчет за проблеми на рационален монтаж информативно от samodemonstratsii "кодирани" образ в алегоричен характер, че на практика театрална сцена е самоцел, но в обратен ред. Методът според алегоричен настъпили субективна интерпретация "дешифриране" приписват свойства алегория и преводи "информация", съдържаща се в него, езиковата прагматика, - в богословски език (код целенасочена) богословско съдържание система за приемане.

Това означава, че в училищния театър средновековни алегорични изображения са само "количествени" (атрибутивна) означава вътрешен "качество" познаването на богословски истини, залегнали в религиозно-конфесионална догма. Ето и въплъщава принципа на индивидуализация на схоластичен постулат на база (основи) (principium individuationis - понятието на Аристотел) - разпределението на индивида и на индивида от общото към определяне на качествения разликата "личен характер" и самоличността на неразличима генерирани вселена на акт творение, а не отражение върху тях , Преди нас в пълен присъствието на концепцията за биологично почтеност във философията, антропологията, психологията, и в края на ХХ век и в педагогиката.

Scholastic и други религиозни и философски позиции на Средновековието са имали пряко въздействие върху формирането на принципите на учебната театър (абстрактност, уникалност и абстрактен израз). По време на периода на Реформацията на XVI век необходимостта от универсални и индивидуални принципи на знанието вече не е - католицизма създава твърда "универсална" система от догми презентации и протестантство ги премахне напълно, давайки на училище театър развлекателни функции. Схоластичните принципи на религиозна и философска контекста на прехода към поетиката, където той се развива като литературни и драматургични основи на училище театър.

метод Операция - начин да го приложат, пътят води към целта. Метод - това също е начин за организиране на дейности, включително методите и техниките за вътрешния ред, последователност. Това означава, че методът има пряко влияние и въздействие върху организацията на умствената дейност на субекта. Особено, ако отношенията "субект - обект" не се основава на механизмите на самата дейност, както и на принципите, че общение в името на какви дейности. Тук, в механизма на действие е включена умствена проницателност заземен принцип индивидуация - разграничаване "бетон и като цяло", "единствен и униформа", "идентичност и вселената".

Етап участват във възпроизводството на визуални илюстрации (за изпълнение), когато самият дейност (изпълнител) обект се превръща в демонстрация инструмент (представителство), ще се извършва действието (общение), което води до сливането на изображението и изображения в самоличността на лицето и универсалното (форма и съдържание). Интелектуална процеси на абстракция в механизмите на диференциация и идентичност, волю-неволю ( «volens - nolens) се превръщат в психическо образование емоционална връзка с това, което се случва.

По същество, в театъра и панорамен изглед към училището на театър (особено в неговите "затворени" модели) в латентния и явно продължават да оперират обредни и ритуални механизми посвещения - посвещения в тайните на Вселената. С течение на времето, този свещен аспект на psychologizing и се движи по време на индивидуалното вътрешно етап действията самостоятелно страна.

Обучение и изследователски задачи за дидактични семинари:

- По какъв начин процеса на абстракция е свързано с графични механизми за визуализация.

- Какъв е принципът на зрително-илюстрация на метода и начина, по който се открива в процеса на еволюция по отношение на условно с реалистични.

- Да разгледаме взаимодействие алегоричен метод тълкуване с метода, в едно примерно практика производство визуален етап.

- По какъв начин "принципа на индивидуализация" на схоластичните постулат "psychologizes" по време на изпълнението етап драма продукт.