Български маринист

Любовта на морето има голяма история. В продължение на хиляди години те са били в центъра, в началото и отправна точка за най-известните шедьоври, които и до днес се радват на зрителя. Ние искаме да ви разкажа за най-известния български художник на морски пейзажи, чиито творби удиви целия свят.

Около 17-ти век в Холандия се е родил един нов жанр на живописта. В него главният герой на изображението не беше човек, а не ваза с цветя или плодове, а нещо, което е много трудно да се предадат с думи, но това в продължение на векове привлича хора - елемент. България е заобиколена от 15-ти морета, а нашите реки - изключително широка и пълна с вода, така че не е учудващо, че това е български морски художници стана известен на целия свят. Разбира се, всеки знае Ивана Ayvazovskogo, но това не е само наш художник, който предпочита морето с останалата част.

Магьосникът с пискюли

Завист любов да се разпространява слухове за Айвазовски. Те казаха, че за да създадете свои картини, той използва специален боя и поставя на изложби на плат лампа за постигане на корпоративните сияние вода и небе в картините му. Разбира се, това не е така, и на художника не е просто твърди, рисуване върху обществения и изненадващо, всички с голяма скорост и прецизност на работа.

Засяга хората малко Иван започва в детството. Първо, фактът, че самостоятелно се научава да свири на цигулка, а след това открива забележителна артистична способност. Талантливи, а по-скоро лошо момче започна да помогне покровители - му даде моливи и боя, са били заети, за да бъдат включени за обучение в държавен разход. На шестнадесет, той пристигна в столицата, където той влезе, както се казва, от бюджета отдел на Imperial художествена академия в София. В Академията на млади таланти, също всичко беше наред. Acclaim в изложби, сребърен медал за двете пейзажи, допускане до сътрудниците на известния и модерен художник Filippu Tanneru. И тогава кариерата Айвазовски, която изстреля нагоре като чайка на картините му, е под заплаха.

"Преглед на брега в близост до Санкт Петербург"

Фактът, че Филип Танер беше човек, ревнив и няма да толерира атаки срещу тяхната репутация. Идеята, че един студент може да надмине учителя си, че е непоносимо. Така че той забранил талантлив неговия ученик да напише своя собствена снимка и да ги сложи някъде другаде. Айвазовски е смесването боя и изпълняваше поръчки в ревнив французинът. Танер спокойна, и в този момент Айвазовски представени на есенното изложение на Художествената академия през 1836 г. най-много пет от неговите произведения, които са много ентусиазирано изпълнени от критиката, и от публиката. Учителят не можеше да понесе тази обида и се оплака на царя, който е поръчал за неподчинение за отстраняване на картини на Айвазовски от изложбата, както и младата художничка е забранено да работят в продължение на шест месеца.

Тази история е играл ролята на черен PR за изгряващата звезда на руската живопис. Негови картини и преди това зарадваха публиката, и славата на забранени художника още по-зареден интерес. Валяло златни медали, а след това в Академията на изкуствата решава да освободи талантлив млад мъж от стените му две години по-рано и се изпращат до Крим със задачата да напише няколко пейзажи. С тази Айвазовски управлява, както винаги, отлично, така че за сметка на Академията е изпратен в Европа вече.

"Венеция Изглед от Лидо"

Там той пише много, и да се запознаете с интересни хора, комуникира с Гогол и изложби му са винаги успешно. Живопис "Хаос" - едно от поредица от картини, основани на библейски истории, дори и закупуване на папата. Гогол пише за това Айвазовски, "Вашата" Хаос "вдигна поразия на Ватикана."

Всеки иска да се получи картина от един и същ художник, чиито творби красят стените на Ватикана! Така Айвазовски става все по-популярен. Негови картини са продадени много добре, въпреки факта, че някои от тях са го критикува му композиционни и цветови печати. Но художникът винаги търси. Той рисува много и бързо. За целия си живот той е създал повече от шест хиляди картини, което изглежда малко вероятно, ако не и да се вгледате внимателно, за да ги внимателно.

Ако отидете, да речем, до Третяковската галерия и обсъдени по-подробно някои от капитана, ще забележите, че всички те имат много общо помежду си. Всяка картина Айвазовски започва да рисува с ярки визуални център. Тя може да бъде на гребена на вълните, на кораба или лодката. Той черпи своята подробна и ясна, но останалите - към морето, небето, далечните обекти - разписани много лесно и схематично, малко импресионистичен стил. След снимката е повече или по-завършен, художникът добавя точни и ярки нюанси и детайли. Пяната на вълните и на повърхността на водата, лек блясък, корабни части той е работил внимателно и реалистично чрез. Чрез тези методи ние възприемаме картини на Айвазовски като очите ни вижда реалността - като цяло, но отбелязва, малък ни интересно детайлите.

Рисуване по този начин, не е възможно да се установи, например, портрет, и, може би, поради тази причина, Айвазовски не искал да привлече хора. Дори и в известния портрет на ръката си, "Пушкин Сбогом на морето", пише поетът Иля Репин.

"Пушкин Сбогом на морето"

Но тогава Айвазовски многократно писа Пушкин сам, обаче, също така на плажа, защото това е невероятно възхищение поет и често вдъхновен от поемите му.

"Пушкин на плажа"

Въпреки славата и богатството, на художника през целия си живот продължава да работи усилено и с голяма всеотдайност. Беше сигурен, че най-добрият му картина - този, на който той работи в момента. Ето защо картините му са толкова вдъхновяващи.

През втората половина на живота Айвазовски занимава с благотворителност. Той подкрепи млади художници финансово, да ги научи (ако не си спомняте една неприятна история с Архип Куинджи които Айвазовски се опита да забрани писане, тъй като по негово време, учител му отиде да го) откри музей и прави озеленяване родния град на.

"Преглед на Константинопол от Босфора"

Художникът на бъдещия император

Николай Gritsenko и Павел Третяков.

Всички детството Николай Gritsenko мечтал за пътуване. От своя оцелял детски рисунки - лодки и морето. Поради това, в 19-те години той е влязъл в Техническия колеж на отдел ВМС, като завършва, че той започва да служи като инженер на кораба. Той е там, гледайки към необятната морската шир, той осъзна, страстта му и осъзна, че иска да го споделя с хората. Ето защо, не вдига поглед от морския служба (как да напусне любимия морето?!), Той започва да учи в Академията за изящни изкуства. Да станеш художник, той е видял много страни и често пътува до България. И на всичките му пътувания той донесе прекрасна гледка към морето. Когато той е назначен за художник на Министерството на Военноморска, той заминава за гмуркане в Азия с престолонаследника Никола, бъдещето Николай II.

По време на пътуването Gritsenko направени повече от 300 рисунки, върши работата, която сега се занимава фотографи служители. Той описва тържествените заседания, които са организирали Царевич в чужди пристанища, боядисани паметници, записва подробности за костюм и външния вид на хората. Тя е толкова блестящо се справя с тази задача, която по-късно повече от един път е поканен да свита от най-високите за дадена работа.

През втората половина на живота си живее в Европа Gritsenko работа маринист и участие в изложби. Негови творби често се купуват във военната пенсиониране, пропускат моряците и корабите. Преди смъртта си, художникът е предоставена на френския орден на Почетния легион.

В творбите му има толкова много страст и импулс, като Айвазовски. По-скоро те виждал възхищавайки се на спокоен елемент на морето, величествените гигантски кораби и параходи мощен. Той бил толкова внимателен към детайлите, че произведенията му могат да бъдат изследвани всички подробности за външния вид на военноморските кораби на времето.

"Armored Cruiser аз« Адмирал Корнилов "ранг по време на строителството в Сен Назер, в Бретан."