Българска народна живопис

Руската художествена картина е част от художествените занаяти и местни фолклорни традиции, свързващи поколения майстори и занаятчии във всички краища на страната ни. Той първоначално възниква в рамките на отделни фермери, а по-късно разработена в едно цяло занаяти, които са създали стоки на пазара на вътрешното и външното.

Тези занаяти вече не се занимават с индивидуален майстори-занаятчии и техните семейства, както и цялата отделни райони и села, през които са получили своето име, слава и признание не само в родината си, но и далеч извън нейните граници.

Основните картини на българското народно изкуство:

Городец живопис е разработена в средата на 19-ти век в град Городец Нижни Новгород региона и представлява изображение на ярки цветове на златен фон жанрови сцени от български търговци и изобразява различни цветен режим и модели, животни (коне, петли). Отличителна черта на тази картина - ярки, наситени цветове, изображения, направени свободни удари, черни графични проследявания. Такива картини декорирани хурка, шахти, капаци, мебели, врати, щори.

Palekh миниатюрен се характеризира с изображението на тъмно дърво или метал на базата на различни жанрови сцени от живота на нашите предци, българските народни приказки, известни исторически събития. Стилът е кръстен на село Palekh на региона Иваново, където това изкуство живопис имам неговото развитие. Той се прилага предимно в кутии, тави, сол шейкъри, плочи, различни панели и дървени орнаменти.

Zhostovo живопис има своите корени в едно село близо до Москва Zhostovo Област Троица, където в началото на 19 век Вишняков братя се сгодява боядисани метални тави, подноси, захарни чаши, кутии, табакери, албуми, лакирана. На черен фон, изобразяващ цветен състав на главни и второстепенни елементи, изпълнени в недоловимо с ярки, наситени цветове.

История vyat живопис се корени в далечното минало, когато на територията на древна Рус съществувал славянски ведическата култура, а по-късно забравил poteryavshae неговото значение за българския народ, които са приели християнството. Някои следи от него са запазени в традиционните народни занаяти, накити в елементите на дрехи, подслон и битови предмети. Древните ведически модели, запазени в моделите на бродерия, в живописта на чекръци и гърдите, те са един вид талисман и енергия водещ принцип в живота на човека от Бога вече е боядисана сценарий за него. За vyat живопис е типична проява на всички изображения в опростен, символична форма. Основните мотиви - образите на главните божества на отец Слънце и Майката Земя, основното място в украсата се, посветени на слънчева (соларна) символика и пространството образ структура на света. Така кръгът в центъра символизира слънцето, енергията се предава на широк, закръглен инсулти. Основни цветове - ярко червено (символ на върховно божество Roda), черни, жълти и оранжеви, за допълнителна разлика от синьо и зелено, символизиращи елемента вода, тъй като това е задължително наличие на бяло - символ на Original бяла светлина.

Khokhloma живопис произхожда през 17-ти век в Волга близо до село Khokhloma че в Нижни Новгород региона, древен живопис върху дърво в богатите червени и златни тонове на тъмно, едноцветен, лак основа на. Сложно тъкани трева модели, състоящи се от зрели червени ягоди и офика, ярки цветове и причудливи завъртулки, злато оставя на заден план черен лак - основната характеристика на тази картина, която се прилага към дървени съдове, мебели, статуи и кукли-матрьошки.

Боядисани под Gzhel - вид рисуване върху глина керамични изделия, което е предмет на изпълнение на растителни орнаменти в различни нюанси на синьото, изпълнени върху бял фон. Името на този стил на рисуване със същото име по име Gzhelevskogo храст, който включва 27 села област Ramenskoye в Москва. Кандидатствах в основата на модела на чинии, вази, чайници, дъски за рязане на.

Руското изкуство живопис има дълбоки корени и традиции популярни, свързани с живота, обичаите и традициите на нашите предци. Продукти с употребата му носят такса от човешка топлина, творчески талант и част от душата на човека, който е инвестирал в нейните умения и уникална визия за красота, който се предава от поколение на поколение от нашите предци.